北京市第二十中学“空中艺术课堂(第74课)”——《夜巡》

北京20中艺术工作2021-11-23 11:54:59

点击上方“北京20中艺术工作”可以订阅哦

主讲人:李惠燕

(北京市第二十中学教师,毕业于中国人民大学艺术学院,硕士研究生学历)

梵高是荷兰画家中最具明星效应的,但是人们却把“最伟大”的位置留给了伦勃朗。


伦勃朗于1606年7月15日生于荷兰的莱顿,1669年10月4日在阿姆斯特丹去世,享年63岁。17岁的伦勃朗边开始学习绘画,他对绘画的领悟能力是非凡的。21岁的他就已经掌握了油画、素描和蚀刻画的各种技法并且开始展露出自己的才华。在17世纪的30年代,年级尚轻的伦勃朗就已经成为阿姆斯特丹非常有名的画家。在伦勃朗去世以后留下来的画作是相当多的,在他一生之中绘画的题材也相当广泛,不论是肖像画、风俗画还是宗教画,都备受赞誉,尤其在版画和素描领域更是成就非凡,远远超过了同时代的画家。

               伦勃朗自画像

伦勃朗为世人留下了一百多幅自画像。

《夜巡》是伦勃朗最重要的作品,是荷兰国宝,荷兰艺术登峰造极的代表之作,更是西方艺术的瑰宝。它究竟好在哪里?

《夜巡》   伦勃朗   437x363cm   1642年   布面油画   现收藏于阿姆斯特丹国立博物馆

一、《夜巡》的创作背景

17世纪40年代,荷兰流行一种带风俗画性质的集体肖像画。在这些集体肖像画中,画面中每个人通常都会被赋予平等的位置,但在伦勃朗的《夜巡》中,突出了一些人的位置,周围射击手则沉浸在或明或暗的光影里。鼎盛时期的伦勃朗坚持自己的艺术理想,作品在用笔和表达情感上,手法和形式更加直率,可以说是从技法的探索转移到对精神领域的表现,集中表现了人物的内心世界、对人物面部表情和对画面情绪的表达。

赋予平等的位置,看似证件照的集体肖像,构图呆板。

打破常规不拘一格的《夜巡》

这幅作品之所以被特别命名为《夜巡》,是因为对后世的赏画者来说,这幅画看上去表现了一支队伍正在集结要出发去夜间巡逻。画面本来表现的是白天,但由于年代久远画面的光油就变成了黄褐色,于是被误以为是“夜景”。直到20世纪40年代这幅作品被彻底清洁之后,才得以展现其绚丽的色彩。

《夜巡》无论在人物刻画,构图处理上以及光和色的运用上都达到了完美的程度,颇有独创性。但由于订货人的无知,这幅作品遭到非议,引起轩然大波。为了索回画金,阿姆斯特丹射击手工会将伦勃朗告上法庭,并对他进行大肆攻击。从此,伦勃朗陷入窘境。

不论富裕或落魄,伦勃朗对艺术的执着追求都没有变化。身处逆境,他的作品更加成熟,抛弃了早期那种华丽的表现手法,使绘画作品更加朴素写实,更真实地反映了人性之美。

二、绘画构图的创新

《夜巡》是一幅很难解释的绘画,画面大,人物众多,画中的空间很难明确的把握,还有大量黑色的区域很难解释。

《夜巡》线稿

《夜巡》描绘的是一个射手队在大尉军官的率领下准备出发时的情景。这幅画原来是受阿姆斯特丹警卫工会委托而作的一幅集体肖像画。伦勃朗在创作此画时没有采用传统的盛装肖像的形式,而是以大尉和中尉为中心,使人物处于不同的层次上,用明暗光线的对比来使画面具有深邃感。

《夜巡》的构图看似凌乱无章,其实是按画中由长矛和旗杆所形成的两条轴线作合理安排,两条线延伸交叉于画面中最明亮的区域中心。其他人物则分三组环绕在他们周围。画面的第二个中心位于亮光区的两个人物后方也就是小女孩的位置。看似不合群的小女孩和其他的人物组合在一起,给画面增添了神秘性。

从艺术的角度讲,伦勃朗在构图方面大胆创新。两个主要人物放在最前面,同时也是画面最亮的区域,显得很突出。其他人被安排在暗部。伦勃朗打破了之前的平面化构图,采用的是一种不规则的放射式的构图方式 ,强化主要人物,弱化组群的次要人物,从而增强了画面主题的表现。三组人物松散呈金字塔形状分布在中心人物的四周,在基本符合透视比例的条件下产生叠压并向远处消失。他们有的刚刚走出拱门,另外大部人则围绕在中心人物的周围,使画面富有动感。伦勃朗用这种大胆的明暗处理统一了未排列成对的杂乱人群,并让错综复杂的光线配合了这戏剧性的场景,增强了画面的空间感。

三、画面阐释的内容

画面描绘了在大拱门的墙前一群人正从建筑物里走出来的场景,上尉和中尉走在画面最前方的中心位置,获得了最大的展示尺度和最强的光照。上尉左手伸出,口部微张,似乎在和中尉商议什么事情。

画面左侧的金字塔形状的区域内是四个步枪兵:一个装弹的红衣全身男子,在两个指挥官身后看上去有点凶的射击指挥官,他的右手似乎正指着那个开枪火枪手射击的方向,他隐藏的左手拿着一把双刃剑。在左面和右边的背景中步枪的影像也不是很明显,但至少可以看出有三个火枪手拿着步枪之类色武器。在右侧看上去至少有两个士兵消失在黑色的背景中,这是一个神秘的细节,因为看上去这里已经没有空间再搁下这些人了,而且他们拿的不是火枪而是长矛。

长矛手在画面右侧的金字塔区域,举起右手是负责长矛手的军官,他作出一个命令的手势。右边头里的一个士兵离步枪兵较远,其中一个穿着奇异的盔甲、戴着高帽,成为最突出的长矛兵,站在中心位置。一些长矛有序列的靠在右面的墙上。

画面中心的倒金字塔区域由旗手和军旗占有。他正满意地看着挥动的军旗,他的左手很狂妄的抹在腰上,身边由一个身披铠甲、圆形护盾和短刀的卫兵保护者。旗帜旁边有一个老士兵,身着简陋的盔甲,拿着剑,还有一个拿着缓引听步枪和枪叉的步兵。在左边较远处的男人是军士,身穿镀金盔甲手拿一个戟,站在石墙上,他似乎正看着上级军官的指示。

同时,伦勃朗还安排小女孩、狗和一些没有付费的人,虽然突兀,但给画面增添了神秘性与戏剧性,使画面更具现实性。我们经常会在一些街头发生的事件中看到凑热闹的儿童穿梭其间,同时代表了这支警卫队来自民众、服务民众的性质。

四、光影的描绘和表现

光线是伦勃朗作品的最大特色,他善于用光来造型,画面上常常看不到清晰的轮廓和线,而是用明暗对比的方法造成人物的立体感,突出人物在空间中的位置。光线与色调的变化十分复杂和微妙,在画面上起到统一和协调的作用。伦勃朗用色彩的厚涂法,色层高低变化无穷,于是产生出丰富的调子和独特的艺术效果。伦勃朗的油画技法对欧洲当时以及以后的画家颇有影响。

伦勃朗利用光线为《夜巡》营造了非常逼真的舞台效果——将主光源集中在画面中心的主要人物身上,其余的人物都围绕着情节展开。在左侧放置了一个辅光源增加了第二个层次并活跃了画面,使大量的次要细节隐含到阴影中去。

人物以画中穿黑军服佩红披巾的上尉和着明亮赭黄色佩白披巾的副队长为中心。其他人围绕其两旁。全画采用土黄和赭黄色的暖色调,上尉的红披巾、身着浅赭黄色的副队长、持长矛穿红军服的士兵及其后侧的小女孩,而上尉的雪白褶皱领子在画面中颇为抢眼。其次是上尉的红色披巾与右侧穿着红色军装的持长矛的士兵相呼应。在明亮的黄色和黑色的背景之间,红色起到了一种平衡过渡的作用,增添了画面的层次感 。

这一切,全被伦勃朗利用自然的光线,统合在丰富而又生动的色彩世界之中,明与暗的交织显得那么自然,让整个场景犹如生活的瞬间,毫无生硬牵强之感,卡拉瓦乔式的明暗对照法,获得了进一步完善。

五、结语

伦勃朗是一个典型的励志人物,他以宽容的胸襟包容生活对他的不公,相信世界是美好的,并把充满希望的绘画作品留在美术史上。从图像学的视角对伦勃朗绘画作品的研究,使我们对艺术作品无论是外在表现形式还是内在意义都有新的把握和突破。我们应该站在十七世纪伦勃朗的生活背景和亲身经历等一系列因素下,去感受伦勃朗的绘画作品,这样才能更加深刻地了解伦勃朗和他的绘画作品。

北京市第二十中学艺术中心及国际教育部

特别说明

“北京市第二十中学艺术中心(Art Center of Beijing No.20 High School)” 与“北京市第二十中学国际教育部(Global Education Department of Beijing No.20 High School)”合用本公众号,有关北京市第二十中学艺术教育、国际教育的信息都将在本公众号中发布。敬请关注!

欢迎关注“北京20中艺术工作”微信公众账号了解北京市第二十中学艺术教育中心更多资讯,长按右图二维码自动识别

撰稿:李惠燕

设计:李惠燕

审核:吴    刚

Copyright © 江苏修学旅游联盟@2017